El ARTE es TRABAJO
El ARTE es TRABAJO es un proyecto artístico y participativo de la artivista Cerrucha que busca desmantelar la noción errónea de que lxs artistas hacemos nuestras obras “por amor al arte” e iniciar una conversación sobre los derechos laborales de lxs artistas y su remuneración en México. El silencio sobre los pagos que recibimos, sus condiciones, regulaciones, montos, etc., es uno de los factores que ayudan a perpetuar la precariedad laboral de lxs artistas y la desigualdad económica al ocultar datos, que de otra manera, podrían incitar a que se forme un sindicato que exija los derechos de la comunidad, como sucede con otros gremios.
A través de una encuesta, Cerrucha recaba información con respecto a los ingresos de lxs artistas, interpreta los datos y a partir de ahí genera una serie de imágenes que se exponen en formato de póster en el espacio público de una vitrina en la Colonia San Rafael de la Ciudad de México, con la finalidad de abrir la discusión al público en general. Es importante nombrar las disparidades tanto económicas como de oportunidades dentro del mismo sector cultural para entender el panorama al que nos atenemos. Y así poder proponer una nueva redistribución de los recursos (becas y otros financiamientos), al igual que establecer tabuladores justos e inculcar buenas prácticas que visibilicen nuestro trabajo, exijan un pago justo y que respeten nuestros derechos laborales.
Las imágenes replican pósters del constructivismo ruso, retomando sus raíces que invitaban a lxs trabajadorxs a exigir sus derechos laborales.
Participa llenando la siguiente encuesta por favor: cerrucha.com/el-arte-es-trabajo
Conoce más de su trabajo: www.cerrucha.com
Semblanza:
ARTivista feminista que utiliza el arte como una herramienta para cuestionar la construcción social de la Otredad y promover el diálogo y una reflexión en relación a temas de DDH, especialmente género. Usa la fotografía, el performance y la intervención del espacio público como medios principales, siendo la participación ciudadana un elemento clave dentro de su práctica artística.
Ha desarrollado comisiones para la Secretaría de Relaciones Exteriores y campañas visuales de igualdad de género para El Congreso de la Unión; impartido talleres y conferencias sobre fotografía, género, movimientos sociales y diversidades y ha participado en numerosas exposiciones nacionales e internacionales. Estudió la Licenciatura en Fotografía en la Universidad Concordia en Montreal, CAN.
Su propuesta resultó seleccionada para la creación del Memorial para Lesvy y las Víctimas de Feminicidio inaugurado en la Fiscalía General de Justicia el 25 de noviembre del 2019. Participó en el programa de vinculación comunitaria “Me sobra barrio” del Centro de la Imagen en 2018, obtuvo la nominación al Award for Public Art 2017 por su proyecto Cartografiando la Piel, recibió el premio Página en Blando FotoMéxico 2017, fue seleccionada para Paraty Em Foco 2014 y obtuvo la beca FASA para proyectos especiales de la Universidad Concordia del 2008 al 2010. Cuenta con estudios en teoría, género y sexualidad por el Instituto de Liderazgo Simone de Beauvoir.
Forma parte del programa participativo del Laboratorio de Arte Alameda TIANGUIS: OTR+S, TOD+S, NOSOTR+S que inaugurará una exposición próximamente. Participó en el Festival Tiempo de Mujeres 2020 con “Trinchera”, proyecto fotográfico de gran formato que interviene la Glorieta de Insurgentes y un tren del Sistema de Transporte Colectivo Metro de la CDMX.
